在好莱坞,其实每家公司的剧本库里面都躺着一大堆的剧本,其中不乏有好剧本,但是却往往被束之高阁,因为风险!

    创新就意味着风险。

    而在好莱坞通常一个项目的发起人是制作人,当然也有导演,或者编剧,但是更多的还是制作人。

    而制作人发起的项目,通常更容易通过审核,不是说制作人发起的项目就一定更好,而是因为出发点不同。

    对于电影的制作人而言,他们不是导演,他们对电影通常来说,都是打着商业的目的。

    这一点很重要,制作人看的是市场,他们会因为市场反响而更改剧本,剪辑方面,也是会根据商业电影侧去剪辑。

    但是导演不同,导演是艺术创作者,他们很多出发点其实并不是市场,所以,他们很多时候,都会对自己的作品,夹带私货。

    这也是为什么,通常独立电影,会让人云里雾里,通常独立电影更容易拿奖。

    就是因为,独立电影导演,大多时候,是拥有剪辑权的,而导演自己剪辑的话,利弊参半。

    因为导演的出发点并不是观众,不是市场,他们不会因为观众爱看什么,就保留什么镜头,而是会以自己的想法为中心。

    所以独立电影通常更多的展现出来的是导演的个人风格很明显的电影。

    而大公司的大制作,通常会给人感觉,是工业流水线上的产品,但是却商业元素十足。

    这就是最大的区别所在。

    反过来,华国这边,大多数时候,都是以导演为主。

    可以说,在华国导演的功力能力,决定着电影的上限和下限。

    而国内这边,早期为什么烂片频出?

    因为早前的电影,项目几乎都是导演自带的,一个导演,对某个故事感兴趣,然后有了想法,找编剧做出剧本来。

    接着找投资,而投资方看的大多时候,也不会是剧本好不会之类的,而是先看这个导演以往有什么作品,是不是拿过奖,是不是票房不错等等。